Hola amigos, el día de hoy
recordaremos uno de los conceptos radiofónicos mejor aceptados en la década de
los 70’s en el cuadrante de la ahora
olvidada amplitud modulada. Las siglas
XEDA se remontan al lejano año de 1936. Radio 13 definió su línea de música instrumental y vocal en una
clara competencia del formato que había impuesto Radio 6,20. Un antiguo locutor de la estación del gallito
alguna vez nos comentó: “Esos de Río Tiber (en donde se ubicaba
Radio 13) nos copiaban todo, incluso se llevaban a nuestros locutores”. Radio 13 logró tener su propia identidad y se
convirtió en una valiosa opción para los radioescuchas de entonces. En los 80’s
y 90’s cuando íbamos a las tiendas de discos antiguos llegábamos a ver pilas de
vinilos de la serie Las 13 Grandes de
Radio 13 que fue el programa referente de esa emisora. Esperemos disfruten de
este recuerdo.
BIENVENIDOS
En este lugar se encuentran reunidos nuevamente el tiempo, la música y nuestros recuerdos...Iniciemos este maravilloso viaje al ritmo de las canciones y melodías de la Música sin Final...Déjese llevar por el mágico sonido que envuelve milagrosamente, ese algo que creíamos olvidado, pero que sigue ahí escondido en algún lugar, sin límites...sin final...¿Quiere saber en dónde está ese lugar?...Habita en su recuerdo y está más allá de la música...¿Nos hace el honor de acompañarnos?...Gracias.
Sus amigos,
Ricardo y Alejandro Martínez Arreola
viernes, 3 de febrero de 2017
viernes, 20 de enero de 2017
AMPARO MONTES… LA VOZ PASIONAL DEL RADIO
Entre
ríos claros, arroyos serpenteantes, enormes ceibas, verdes exuberantes, luna y
mar, casi tocando la frontera sur, fue como Amparo Montes definió el bello lugar donde nació: Tapachula, Chiapas…
Sin duda, aquel 24 de abril de 1924, quedará registrado con letras de oro en la memoria musical de
México.
Como casi
todas las familias de aquella época, la familia de Amparo tenía también la
grata costumbre de reunirse en casa en algún
momento del día para entonar con la compañía de una guitarra, las más alegres o sentimentales canciones de
su tierra.
Cuando el
padre de la joven Amparo sufrió una embolia, la situación económica de la familia
se tornó complicada y decidieron que no había
más remedio que iniciar el éxodo a la
Ciudad de México en busca de mejores horizontes.
La
inquieta Amparo en su afán por conseguir más ingresos y aliviar las penas
económicas familiares, decidió presentarse en la estación
XEQ durante el exitoso programa Quiero trabajar que conducía el locutor
Ramiro Gamboa. No habiendo vacantes que ofrecerle, al escuchar su voz, el
recordado Tío Gamboín le preguntó si
sabía cantar, a lo que la joven Amparo respondió que sí. Del piano de Chalo
Cervera surgieron las notas de la canción Altivez,
compuesta por Alfredo de la Parra y
nuestra homenajeada la recreó con su voz pasional. Aquella presentación dejó buena impresión en la
gerencia de la Q, pero pasaría más tiempo para encontrar una nueva actuación.
Esta vez se consolidó como “La revelación de 1941”.
Una nueva
oportunidad apareció de la mano del maestro José Sabré Marroquín. Con la
canción “Tres palabras” del compositor Oswaldo Farrés se le abrieron las puertas
de la famosa XEW y su promoción como “La voz pasional del Radio”. El éxito
le sonrió y a solicitud de don Emilio Azcárraga, utilizó el nombre artístico de
Amparo Montes. En ese entonces Lumiere “El cronista de las estrellas” escribió de ella: “Ha nacido en la radio una cancionera con la potencia de la voz de Toña la Negra y
la emotividad de Elvira Ríos”.
Cuando la
intérprete Consuelo Vidal no pudo acudir a un programa de radio de Agustín Lara
fue sustituida con Amparo. El inolvidable Flaco de Oro le pidió cantar “Nadie”
y “Limosna”… Al final de la presentación Lara expresó: Nadie canta “Nadie” como Amparo (por cierto, en la RCA Victor se
realizó una versión de esta canción con el propio maestro Lara acompañándola al
piano en 1946, aunque es justo decir, que la versión de mediados de los
cincuenta con los arreglos de Chucho Ferrer y el piano de Teté Cuevas fue insuperable).
Su
primera grabación en disco la realizó para el sello Okeh en 1944 con las
canciones “Dime por qué” de Federico Baena y “Juntito al mar” de Salvador
Rangel. Un año después grabó su primer disco en RCA Victor con la canción “Tu
boca y yo” de Gonzalo Curiel. En esos años realizó grabaciones para el sello Anfión
y Peerless, continuando más adelante en
CBS, Orfeón, Gas y por último Continental.
En 1945
le dedicaron la canción: “Amparo” que en los años cincuenta se cambió por el
nombre de “Cariño”. Este popular bolero
fue compuesto en letra y música por Arturo Neri a solicitud de Roberto Zendejas,
un antiguo novio de Amparo Montes cuando la relación amorosa de ambos se tornó
irreconciliable. Esta canción fue
grabada en 1946 por Lupita Palomera con el nombre de “Mi súplica”.
Su voz se
escuchó inicialmente en cine doblando a María Félix al interpretar “Tuya
soy” de la inspiración de María Alma
en la película “La mujer sin alma”(1944);
a Andrea Palma en la cinta “El Rosario” (1944) y a Elena D’Orgaz en “El
intruso” (1944). Apareció como cantante en algunas cintas como: “Así son ellas”
(1944) “Nosotros” (1945), “La edad peligrosa” (1950), “Cárcel de mujeres”
(1951) y “La vida de Agustín Lara” (1959).
Su
primera aparición en televisión la realizó en el programa “Ayer y Hoy” que
conducía Mario Gil y en el piano Raulito “El cartero del aire”. Siguieron “Variedades del medio día” con Manuel “El loco”
Valdés, “Espectacular Domecq” junto a Alejandro Algara, “La Hora Azul”
conducido por Pepe Ruiz Vélez. En los años setenta era una invitada frecuente
en “Nostalgia” con Jorge Saldaña y
compartió créditos con Fernando Fernández y Los Tres Diamantes en ”Noche de
boleros”. Aún se recuerda su participación en la telenovela “La pasión de
Isabela” que se transmitió por televisión en los años 80’s y desde luego, sus
actuaciones en el programa “Boleros y un poco más” en la señal del Canal 11, en
la última década del siglo XX.
La música
romántica de la llamada Época de Oro, encontraron en La Cueva de Amparo Montes, el espacio ideal para recrearla. El 4 de
septiembre de 1970 inauguró su primera Cueva en Avenida Morelos con el cuadro artístico de
Salvador García, José Luis Caballero, Jorge Fernández, Berta Cervera y Teté
Cuevas. En los años siguientes, La Cueva
de Amparo Montes se alojaría en
otros domicilios como en la calle de Mazaryk en Polanco, en la esquina de
Hamburgo y Florencia en la Zona Rosa, en Paseo de la Reforma y por último, en
San Jerónimo.
Amparo
era una estupenda conversadora. Poseía una memoria prodigiosa y dominaba un
repertorio como ningún otro cantante de su género. Gracias a ella nos pudimos
transportar a los tiempos viejos del México de ayer a través de su programa “Al
Amparo de un recuerdo” que transmitía “El fonógrafo del recuerdo” en el 790 de
la amplitud modulada.
En
diciembre de 1986 Margarita Michelena escribió en el periódico Excélsior un texto llamado “Cosas bellas” en
el que se lee: “Mas sólo Amparo se yergue
como la memoria de la época de oro de nuestra canción. Nadie como ella la
recuerda y la canta con todo su ser y toda su voz maravillosa. Una vida entera
consagrada a ese santo oficio de velar por un caudal de la mexicano que, sin
ella, se habría perdido o, cuando menos, olvidado, que viene a ser lo mismo.
Amparo: que por mucho tiempo todavía nos des tu voz y tu memoria, que por mucho
sigas rescatando lo que, sin ti, ya habría desaparecido entre el ruido
extranjerizante y un mundo que ya ni sabe recordar, qué no tiene que recordar”.
Recordamos
su presentación en Bellas Artes con motivo del homenaje a la obra de Agustín
Lara, organizado por el Gobierno del Estado de Veracruz en la segunda mitad de
la década de 1990.
También,
evocamos con especial encanto el momento en que tuvimos el gusto de estrechar
su mano en una de sus últimas presentaciones. En aquella ocasión se reinauguró
“El Estudio Azul y Plata” en la XEW y Amparo Montes, la inolvidable “Señora
Bolero”, recreó con su voz el repertorio de lo entrañable.
Por
cierto, en aquella ocasión, la gentil Amparo se detuvo en la butaca que ocupaba
nuestra madre y después de saludarse con un beso, se fundieron en un cálido abrazo…
Poco
tiempo después de aquella actuación, los medios de comunicación difundieron una
triste noticia: Amparo Meza Cruz, mejor conocida como Amparo Montes, murió el
12 de enero de 2002 de una afección pulmonar a los 77 años de edad.
Vanidad,
canción compuesta por Armando González Malbrán. Sello Peerless.
Nadie,
del músico poeta Agustín Lara. Sello RCA Victor.
Temor, una de sus canciones preferidas,
de la inspiración de Gonzalo Curiel.
Sello RCA Victor.
Inolvidable,
una joya en su reportorio es la
composición de Roberto Soto Mejía. Sello RCA Victor.
Deseo,
composición de Gonzalo Curiel. Sello RCA Victor.
Mi amor
por ti, de la inspiración de su amigo el compositor Miguel Pous, grabación en
la que se hace acompañar en el piano por el propio autor. Sello CBS.
Una
semana sin ti, del fino compositor Vicente Garrido. Sello Orfeón.
Pensando
en ti, del compositor Alfonso Torres. Sello Orfeón.
La cita,
de la inspiración de Gabriel Ruiz. Sello Orfeón.
No me
platiques más, de Vicente Garrido. Sello Continental.
La Cueva
(Amparo de amor), composición de Rodolfo Brito. Sello RCA.
viernes, 13 de enero de 2017
PARA OÍRSE HOY:TEMAS MUSICALES QUE TAL VEZ SIEMPRE DESEO ESCUCHAR COMPLETOS...
Hola amigos, el día
de hoy les tenemos una selección de números musicales que fueron muy populares
gracias a que los utilizaron para rubricar programas de televisión, campañas de
gobierno, comerciales o identificar estaciones de radio y tal vez siempre
quisieron escucharlos completos. Seguramente les traerán gratos recuerdos y les
será divertido identificarlos (si cuentan
con más de 40 años tienen ventaja). Reciban saludos cordiales y un abrazo
fraternal para María Tapia por su confianza y apoyo a este espacio.
viernes, 9 de diciembre de 2016
AGUSTÍN ROMO ORTEGA…VOZ INMORTAL DE LA RADIO
La
muy Noble y Leal Ciudad de Nuestra Señora de los Zacatecas vio
nacer y acogió en sus brazos a una de
las voces más elegantes de la radio en México…don Agustín Romo Ortega. Siendo
muy pequeño se trasladó junto con su
familia a la ciudad de los atardeceres más bellos, Aguascalientes. En las salas
cinematográficas de aquella ciudad como El
Encanto, El Plaza o El Colonial, sus ojos de niño se maravillaron
al contemplar antiguas series en episodios de “El Capitán Vencedor (ahora
Capitán América)”, “El Imperio Submarino”, “El Látigo Negro”, “La Invasión de
Mongo” y una fantasía que lo hechizó por la música del húngaro Miklos Rózsa “El Ladrón de
Bagdad”. Esa fascinación por el cine y
su música continúo moldeándose con cintas
como "Scaramouche" con partitura musical del magnífico Victor
Young y "Proa al Infierno”, con música escrita por Alfred Newman quien ha
sido uno de los más grandes compositores y directores de toda la cinematografía
internacional.
A mediados de los años
cincuenta del siglo XX, el joven Agustín se trasladó a la Ciudad de México para
estudiar Ingeniería; sin embargo, el azaroso camino que juega con nuestras
vidas y que llamamos destino, le tendría reservada otra cosa. En una ocasión, cuando
se encontraba caminando por la calle de
los sueños (como alguna vez bautizara el maestro Mario Ruiz Armengol a la
calle de Ayuntamiento) en donde se encontraban los estudios y oficinas de la
catedral de la radio XEW La Voz de la
América Latina desde México, decidió entrar y quedó cautivado por aquel
mundo radiofónico. El joven Agustín comprendió de inmediato su verdadera vocación.
Así, el 25 de junio de 1959 obtuvo su certificado como locutor e ingresó el
siguiente año a formar parte de la estación XEOY FM que tiempo después sería conocida como Estéreomil
y para 1961 se integró a la plantilla de locutores de Radio Mil. Su perfecta dicción le abrió la puerta de
otras emisoras siendo la voz institucional de Radio 590 y Radio Eco, sin
descuidar diversas colaboraciones en otras emisoras locales. En aquella época inició su actividad como voz
comercial para radio y televisión que abarcaría cuatro décadas en las cuales su
voz quedó ligada gratamente a los anuncios de los estrenos cinematográficos que
habrían de verse en los cines de nuestra ciudad capital; también su voz se dejó
escuchar en los anuncios de “Banamex", "Kodak", "Brandy
Viejo Vergel" y "Suburbia", entre muchos otros.
A finales de la
década de 1960 surgió uno de los programas emblemáticos a cargo de su conducción
y que aún hoy, muchas cabecitas blancas evocan con agrado: “Las Inmortales de
Radio Mil”. También gozó de gran popularidad en aquella época la emisión “Preguntas y respuestas”.
En 2002 pudo
realizar uno de sus más entrañables sueños juveniles. Don Agustín Romo Ortega produjo
un programa radiofónico dedicado a la música de la pantalla de plata a través de un recuento cronológico como perspectiva
nostálgica que privilegiaba los recuerdos con comentarios a filmes
significativos o a conocer la obra de un compositor bajo el nombre de
“Inmortales del Cine”. Años antes ya
había tenido un acercamiento a este concepto en una emisión de fin de semana a través de Estéreomil El sonido de los clásicos y en sus
participaciones como invitado en el programa “Música en Red Mayor” de Radio Red conducido por su amigo José
María Álvarez.
Los tiempos han
cambiado y la radio también. Sin embargo, las voces que viajan a través del
cuadrante y que le dan vida a nuestros sueños, son inmortales…Don Agustín Romo
Ortega forma parte de este selecto grupo de locutores que hicieron de la radio,
una parte inolvidable de nuestras vidas.
Identificación de la
desaparecida Estéreomil.
Una de los más prestigiados
almacenes departamentales que contrató sus servicios fue Liverpool.
Rúbrica del
programa Inmortales del Cine.
De este programa que
tenía una duración de una hora, escucharemos fragmentos de algunas películas presentadas en
distintas emisiones:
Piso de soltero.
La
condesa de Hong Kong.
El Álamo.
Amor
de abril.
Il
Sorpasso.
Almas
en conflicto.
La
canción de Brian.
Los
amantes son seres extraños.
Nicolás
y Alejandra.
viernes, 2 de diciembre de 2016
PARA OÍRSE HOY: CUBANACAN...
Hola amigos, es
innegable la aportación de la música cubana a la cultura popular de muchos países. Hoy, escucharemos algunas
canciones que estamos seguros disfrutarán enormemente. Todas ellas
interpretadas por músicos cubanos, algunos de ellos estuvieron largas temporadas
en México. Las primeras grabaciones datan de 1925, 1928 y 1936. Sean
bienvenidos a esta audición.
viernes, 25 de noviembre de 2016
PARA OÍRSE HOY: EN RECUERDO DE JOSÉ ANTONIO CABRERA MADRID.
Hola amigos, el día
hoy dedicaremos un programa especial a la memoria de nuestro estimado amigo, un
auténtico caballero del micrófono y un
respetuoso de nuestro idioma don José Antonio Cabrera Madrid quien falleció a
los 75 años de edad el pasado 17 de noviembre. En 2007
obtuvo el reconocimiento más significativo
para la vida laboral de un locutor, la medalla Carlos Pickering por más de 50 años de trayectoria en un medio
de comunicación tan importante como la radio. Su voz pudo escucharse en
diversas emisoras radiofónicas como: Radio Cadena Nacional, XEN Radio Mundo,
XELA Buena Música desde México y XEQR
Radio Centro. A partir de 2012 se
integró de manera entusiasta al proyecto de Música sin Final en la que nos dejó una
buena cantidad de identificaciones lamentablemente algunos audios ya no pudimos concluirlos. Descanse en paz.
viernes, 18 de noviembre de 2016
PARA OÍRSE HOY: VINO LA BOLA Y SE LOS LLEVÓ...
Hola amigos, el día
de hoy lo dedicaremos a escuchar algunos cantares y corridos revolucionarios que
se interpretaban en aquellos tiempos agitados y posterior a ellos. Es decir, para
el cine que abordó esa temática algunos años después, se escribieron especialmente
canciones que han quedado ligadas a esa
época. Reciban saludos cordiales.
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